梅瓶，瓷器中很常见的造型，也是很经典的一个品种，早在隋唐时期就已经诞生，不过当初的梅瓶不叫梅瓶，叫“经瓶”，这个名字跟宋代皇家的讲筵制度有关。
所谓的讲筵，其实就是讲经，相当于现在的国家请某专业大触给各级干部讲解专业知识的讲座。
而在每次类似的讲座之后，皇家肯定要管饭啊，有饭肯定有酒，这酒呢，就是装在这种形制的瓷瓶中的，时间一长，人们就习惯把这种造型的瓶子称之为经瓶。
不过到了后来，这种造型的瓷瓶逐渐广为人知，人们便又根据这种瓶子得结构和形态起了个更形象得名字，用许之衡先生在《饮流斋说瓷》一书中解释，“梅瓶口细而颈短，肩极宽博，及胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅于梅之瘦骨相称，故名梅瓶。”
徐景行 见过不少梅瓶，青花梅瓶也见过许多件，其中不少都是精品，更在首都故院里看到过许许多多得皇家珍藏。
但这一只梅瓶，还是让他感到惊艳。
首先，这只梅瓶的尺寸很大，高度有接近五十公分得样子，底足的直径就有差不多十五公分，口径也有六公分，至于胸径，更是在二十五公分上下。
这尺寸，往墙角一立，跟站个小孩儿似的。
而且着口、胸、足三部分的直径差距比较大，所以线条起伏看起来比一般的梅瓶更大，但整体看这种欺负变化却又挺流畅，上中下几部分的比例把握的卡到好处，在保留了梅瓶的特色之余还大胆的加入了一些细微的变化，使得这个尺寸颇为高大的梅瓶看起来更加丰盈、更加婀娜，宛若一个丰腴的旗袍女子。
而且这只梅瓶上的图纹也非常精美，肩部画着杂宝纹以及两圈精细的缠枝莲纹，瓶身部位的主要图案是仕女图，画着一个穿着长裙的女人带着两个仕女在庭院里扑蝶的画面，底部则绘着牡丹、兰花、月季、百合等花卉。
看画工，也不是一般工匠的手笔，而是真正的大家之作，瓶子上的每一道纹饰、每一个图案都勾勒的栩栩如生，把画中每个人物的细节都全部刻画出来了，尤其是仕女那种恬静淡雅的气质，更是从面部表情以及动作神态等细节方面展现的淋漓尽致。
而且不管是造型还是笔法，都非常娴熟，也更自如，没有丝毫匠气，如果把这画面拓印在宣纸上，那就是一幅精美的仕女图。
另外，这作者还巧妙的利用青花料那种特有的晕染效果画成了水墨画，那种一圈圈一片片的晕染之色看着就令人心动。
连徐景行也不得不承认，给这只梅瓶画画的人，在对青花料的运用和掌控方面，比他对水墨的运用和掌控技巧还要高明，如果对方也在纸上用水墨作画，那效果只会更好。
也就是说，这只瓷瓶上的画的作者，在绘画能力方面比他高了至少一个档次，最起码在技巧方面是这样的。